青年受众后现代叙事“网剧热”的心理分析

摘要：文章聚焦后现代叙事网剧，分析其青年受众的心理机制。借助非线性叙事、拼贴、反讽、戏仿等手法，后现代叙事网剧呈现出反叛权威、展现差异、消解深度、抛弃意义的精神内核。网络媒介兼具小屏幕、私密性、互动性，加之网剧叙事对青年受众心理叙事的建构，受众迸发出“自我透视—自我表达—自我认同—自我宣泄”的个体体验。另一方面，受众在观看中不断自省，自身被压抑的声音或能找到表达空间。而后现代叙事对多元和异质的包容，令价值、道德产生模糊与不确定性，是值得警惕的方面。

关键词：后现代；网剧；叙事

　　“网剧热”是近年瞩目的媒介现象，网络使用和依赖度最高的青年群体，也是网剧的核心受众。颠覆崇高、反叛权威、展现差异、强调多元、消解深度、娱乐狂欢——网剧叙事或多或少带有的后现代色彩，通过网络媒介的个体叙事特性，参与青年受众的心理叙事建构。他们从中领略猎奇的、斑斓的、叛逆的甚至被抑制的群体及其行为和生活方式，发掘、建构并巩固认同和自我认同，同时促成一部部“爆款”网剧的诞生。

一、网剧叙事的后现代色彩

后现代是一个复杂的分期概念。20世纪60年代以来，电子媒介、信息技术和交通通讯日益发展，西方晚期资本主义生产方式向灵活化、高速化（加快生产、交换与周转）转变，二者引发了时间和空间体验变化：空间丧失距离和方位感，线性时间和历史连续感缺失，后现代叙事进而呈现非线性、拼贴杂糅、深度和意义消解、趋于表面形象和感官刺激的特点。近代西方“全面的怀疑”思潮，[i]则赋予后现代叙事对宏大叙事和神圣权威的叛逆。流于表面的性、暴力、感官刺激对抗意义和深度，荒诞不经的反讽、戏仿反叛权威和崇高，后现代叙事文本愈发具备游戏狂欢气质。

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图1：后现代叙事的由来及特征示意戏狂欢气

　网剧常见非线性叙事和不同时空的叙事拼贴。早期播放量和话题翘楚《屌丝男士》《万万没想到》，像是拼贴的段子集锦，季与季、集与集之间没有时间关联。日益摒弃“段子集锦”的网剧走向完整故事的叙事，如《余罪》讲述警校叛逆学生成长为卧底英雄的故事，全知叙事、第一人称独白影像、画面中暴露的摄影棚一角让主人公叙事时空、故事发生时空、受众现实时空在零散肆意的拼贴中难舍难分。

　　反讽和戏仿常见于后现代叙事。弗莱（Northrop Frye）在《批评的剖析》中将反讽归结为表里不一的技巧，“以尽量少的话”展露言外之意。[i]如《屌丝男士》首季第一集以修脚客人“脚臭”反讽中国男足，客串“脚臭”客人的正是前中国男足队员。戏仿参照已有叙事框架或情景进行重组，凸显表现内容的怪诞之处。以《万万没想到》为例，其戏仿分为三类：一是仿高知名度的大众文化形态，如电视剧《甄嬛传》、电子游戏“植物大战僵尸”的内容和形式拼贴。二是仿经典名作，重新诠释其文化内涵，如将《三国演义》“刘备摔阿斗”演绎为刘备为收买人心摔子。三是另类视角戏仿典故，如以太阳神的视角演绎后羿射日，以被打老虎的视角演绎武松打虎。反讽和戏仿营造了黑色幽默的效果，在反叛既有意义的过程中生发出新的意味，刘备摔阿斗的演绎质疑了父权权威和传统忠义观，后羿射日、武松打虎的演绎是对二元对立善恶观的反叛。

二、后现代叙事网剧的精神内核

（一）反叛权威：颠覆崇高，削平价值

原始神话中的英雄是神或神的化身，是半人半神；传统英雄叙事的主人公无坚不摧而又无善不为，是完人形象；20世纪后，英雄对立面的“反英雄”成为真善美的象征；大众文化与文化产业合谋的当下，拯救世界的英雄同时也是迷茫、失败、颓废的“被拯救者”。对英雄神圣性的消解，对权威崇高意义的解构，在网剧的后现代叙事中达到巅峰。

网剧《余罪》以痞子式的主人公设定、“欺负人，还得靠自己”的生存逻辑消解着警察身份的崇高和神圣性。行事清白、循规蹈矩的“神圣警察”无能为力，蔑视规则的小人物余罪抓捕嫌犯，卧底归来。小人物加冕之际，正是权威人物脱冕之时。“英雄”称号也被演绎成天性和自由意志的束缚，它使余罪不得不深入虎穴、父子分离、视死如归。迄今最为成功的网络剧范例《纸牌屋》，撕裂了民主、权力、政治、正义的神圣面具，揭露政客“阴暗面”的同时，也将法案、政绩、“民主与正义”的事业赶下神坛。

网络剧热衷于以庸常的小人物作为叙事主体。《屌丝男士》《万万没想到》《废柴兄弟》《太子妃升职记》……剧名一望而知，屌丝、废柴、小人物、不得志者是其主人公，不知疲倦地上演着逆袭故事。它们为不经意的勇气和善举欢呼加冕，在小人物的反讽与自嘲中消解权威叙事。

反叛之风还体现在艺术创作的态度上。电影《无极》曾被重剪为短片《一个馒头引发的血案》，流传于网络。青年受众对这种“古典式的，有着完整‘深度模式’的电影观”[ii]的宏大叙事不明就里，解构调侃中国第五代电影导演代表性人物的作品。《无极》被架下神坛的过程，也是受众反叛导演权威、宏大叙事、崇高审美的过程。

（二）洞悉差异：展现异质，容纳多元

后现代理论初步形成的20世纪60年代，女性主义者、少数民族、黑人群体等边缘群体社会运动风起云涌，可以说后现代的基因中就有对差异和多元的敏感。相比诉诸于群体抽象的宏大叙事，后现代叙事的网剧并不关注历史、环境和公共空间，人物也鲜少背负家国情怀、历史意义、时代内涵；它们热衷个人经验叙事，特别是边缘的、非主流的、难以见光甚至为道德和伦理所不容的个人经验，这可能与受众猎奇、审查留白等因素有关。

以《余罪》为代表的网剧，掀起一股卧底题材“网剧热”。卧底被设计为游走在警察与罪犯、执法与违法、正义与邪恶、光明与黑暗界线的“边缘人”，他们离经叛道，对犯罪和黑暗熟稔于心；而反派在罪行之外，还被勾勒出忠义、质朴、无奈的一面，此前二元对立的正邪善恶观折射出多元色彩。同时，创作者又赋予亦正亦邪的卧底摧毁犯罪、成为英雄的能力，让主流正视甚至接受这种异质性、多元性和边缘性。

从人物设定来看，后现代叙事网剧的主人公往往存在有别于常人的异常之处，甚至是人格缺陷、行为劣迹。以《暗黑者》为例，剧中天才侦查员形象邋遢、吊儿郎当、有不为人知的过去与“内伤”，心理学专家自身有心理问题，法医迷恋某种死亡形式，痕迹侦查专家是没能毕业的“警界耻辱”。人物将异常暴露在受众面前，展示出这些异常无害，甚至在一定条件下能转化为益处。创作者将异常常态化的处理方式，不仅展现了异质性与多元性，还在无形中使受众认识和接受异常，最终消弭对异常的陌生、间离、不舒适感。

（三）抛弃意义：消解深度，娱乐至死

后现代语境中呈现整体的历史、深度和意义消失。抛弃意义和消解深度，是对权威、崇高、意义、深度所伴生的条条框框、繁文缛节、束缚限制的厌倦。在抛弃和消解之外，人们无心树立新的偶像，重塑深邃意义，“承担过于沉重的道义感和责任感”[iii]。以反讽手法为例，现代主义的反讽是塑造崇高和猥琐、进而生成意义的叙事手法，在后现代则成为消解与放逐经典的手法。这种反讽是“无害的反讽”，“无害”是指意识形态的针对性消解了，成为纯粹的游戏文本。[iv]

在对既有经典的反叛、解构中，剔除深度和意义，娱乐趣味就被凸显放大。以网剧《余罪》为例，不仅通过爱抖机灵的“痞子”青年的角色设定，摒弃了以往涉案剧庄严凝重的风格，还通过社交媒体的营销，极大地注入娱乐成分。营销微博中，主人公夸张、痛苦、扭曲的表情被截取为表情包，宣传者戏仿当时热映电影《魔兽》做出卧底“双面人生”的海报，直播平台邀请反派头目饰演者示范如何梳好“丸子头”（剧中该男性角色有时将长发盘成“丸子”状）……鲜血淋漓的卧底经历、反叛人物在网络营销中灰飞烟灭，幻化成博人一笑的娱乐手段。

青年受众运用网络和社交媒体，在无意中加剧了解构的娱乐化。今天，影视作品甫一诞生，就不仅仅属于创作者，还要经历受众的再创作：每一帧影像都可能被截图，成为段子、漫画、动图、表情包；乃至重新剪辑，成为各种版本不同、趣味各异的cut和番外。“颜粉”、腐文化、找萌点、“拉郎配”组CP成为撬动点击、收视、投资甚至于回报的杠杆，如剧评人评价《琅琊榜》时所言：萌CP的妹子们才不管你什么家国大义、冤沉海底、谁家天下。[v]

三、后现代叙事网剧的心理认同机制

（一）媒介特性：网络促成的个体叙事

　　网络是网剧的媒介载体，从媒介层面促成网剧的个体叙事，使受众获得与剧中人物水乳交融、融为一体的审美和心理体验。在电子媒介发展史上，西方率先向个人用户推广计算机，并称其为PC（Personal Computer个人电脑），加之日益成熟的加密手段，可以说PC先天

带有“个人化”和“私密性”的基因。此外，计算机的屏幕尺寸远远小于电影、电视，且平板电脑、手机等网剧观看终端加剧了移动化、便携化、小屏化的趋势，愈发排斥公共空间多人观看，走向独立空间和私密场域。相对独立私密的观看空间，以及小屏幕、小景别（网剧多近景和人物面部特写），无形中使受众将更多注意力与情感投入其中，也就获得了更强“计算机表面看确实是屏幕，实际上，它远不只是一种屏幕，而是一个窗口。”[vi]网络的互动观者分享、评论、获得共鸣的机制便捷化，参与感大大增强。

表1：电影、电视剧与网剧的本体媒介比较

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在独立观看的私密空间中，在双向交流的屏幕窗口中，受众是观看者，也是剧中人物事件的亲历者，生命中“已经过去了的经验和能够重新被唤起的东西”醒来，[①]成为一种审美共鸣。

（二）心理叙事：叙事建构的自我认同

叙事是一个宽泛的概念，编织和建构故事的过程就是叙事，它既能包含网剧在内的影视叙事，又可以指代故事在心理分析中的运用。叙事的心理学应用源远流长，弗洛伊德《梦的解析》被认为是叙事的开路先锋，及至今日叙事心理学、叙事心理治疗已经成为心理学的重要组成部分。

叙事提供了一种理解和看待生活、经历、回忆的方式。唐纳德·斯宾塞（Donald Spence）解读弗洛伊德对梦的分析，认为它将破碎的联想、梦境、回忆编织成连贯的故事，借以理解本来不相关的经历和记忆。肯尼斯·格根（Kenneth J. Gergen）指出[②]，当我们归结出日常生活中的高潮与低谷、进步与退步、成就与挫败，就是在以故事化的方式看待生活。我们通过叙事理解自己、看待他人、被他人看待，叙事让我们知道自己在哪里，将会往何处去。

在观看网剧的过程中，受众既有的心理叙事与网剧的影像叙事相并行，影像叙事将参与建构受众的心理叙事。反叛色彩浓烈的后现代叙事网剧，其人物塑造也远离了神圣崇高的“高大全”形象，通常是庸常甚至伴有缺陷的小人物，与生活中平凡的你我相似。随着剧情的发展，网剧的代入感、参与性，以及人物塑造的亲切感、真实性，使受众与叙事角色融为一体，迸发出“自我透视—自我表达—自我认同—自我宣泄”的个体体验。

后现代叙事网剧的主人公，他们的喜怒哀乐，不时遭遇的荒诞尴尬，自然地引发青年受众的共鸣。神坛之下、权威之外小人物的成功，也为受众提供了一种想象性满足。《屌丝男士》中大鹏在女神面前尽情耍宝、《万万没想到》中王大锤尽其所能依旧得罪了老板……总有一些情节，青年受众在莞尔一笑中，依稀看到自己笨拙的模样。网剧夸张的演绎，观剧时的莞尔和自嘲，现实生活、社交网络同好对相似话题的交流，都消减着受众在现代生活中面临困境的孤独和焦虑。而在网剧《余罪》中，“坏学生”成为卧底英雄的演绎，更令人受用：每个人都有成为英雄的潜质，时机到来，蛰伏的精神苏醒，你我都是英雄。

（三）个体自省：多元存在的理解达成

格根在著述中谈到，人们在不同角色、关系、社会网络中发展出协调和理解能力。他认为，我们承载的多重关系（如在社区、工作场所、休闲场所），甚至包含与电视中人物的关系。推及今日，青年受众与网剧中的人物也建立起某种关系，对于叙事角色与自身的相异之处，受众通过不断的自我代入和情景还原，发展出设身处地的理解，以及对多元性和异质性的包容。

后现代叙事网剧为青年受众提供了一个反思的窗口：在正确、权威、崇高、神圣之外，是否就要反对一切，敬而远之。《余罪》痞子式的主人公形象引来喝彩无数，并非青年受众对打架斗殴、出言不逊的追捧，而是因主人公在具体情境下流露出的率性、真诚与正义。同理，面对“伪娘”、“女汉子”、怪癖等异于受众自身，社会生活中难以被接受的角色，受众也在剧情中与之拉近距离、解除对抗、跳出防御，开放对话的可能。更重要的，受众可能在自省中激活内在他者，让自身被压抑的声音找到表达空间。

值得警惕的是，后现代叙事对多元和异质的包容，令文化、价值、道德产生模糊与不确定性。足智多谋、逢凶化吉、无所不能、绝对忠诚的角色似乎已经失去吸引力，网络宁可追捧“妖艳贱货”“霸道腹黑”，善恶在丰富的相对性中走入价值迷失的境地。然而，后现代是伴随社会进程不可抵挡的文化潮流，理解后现代叙事与青年受众的心理机制，可能是我们应对其中问题的第一步。

作者简介：冯美娜　北京大学外国语学院专职辅导员　助教

　　　　  刘海骅　北京大学学生心理健康教育与咨询中心主任　副教授

[①][德]汉斯·罗伯特·耀斯 (Jaus, Hans Robert).审美经验与文学解释学[M].顾建光,顾静宇,张乐天,译.上海:上海译文出版社,2006:364.

[②][美]肯尼斯·格根(Kenneth J. Gergen).酝酿中的变革——社会建构的邀请与实践[M].许婧 , 译.台北:灵工坊文化,2004:82.

[i] [加]诺思洛普·弗莱.批评的剖析[M].陈慧等,译. 天津:百花文艺出版社,1998:16.

[ii]陈佑松.《馒头血案》的传媒美学分析[J].新闻界 , 2006(3):48-49.

[iii]姚文放.当代审美文化批判 [M].济南:山东文艺出版社,1999:27.

[iv]李简瑗.后现代电影：后现代消费社会的文化奇观[M]. 成都 : 四川人民出版社,2009:368.

[v]李星文.《琅琊榜》终评：这一次，拯救历史剧的那个人名叫偶像剧[EB/OL].(2015-10-12)[2017-04-05]. http://weibo.com/p/1001603897095747667509.

[vi]聂庆璞.网络叙事 [M].北京:中国文联出版社,2005:89.

[i] [美]弗雷德里克·詹姆逊.后现代主义与文化理论[M]. 唐小兵,译.北京:北京大学出版社,1997:94.